《蒙娜丽莎》好在体现了一种在现实主义与浪漫主要之间的美,外在美与人性美的结合体。
一,美在画家的所处的背景
二,作品背后的故事
三,创作的手法,(艺术数学这门课里学到过关于蒙娜丽莎的数学美,印象最深的是画作中存在大量的黄金分割,还运用了空气透视的手法)。
四,美在表情,是忧郁,是伤心,是温柔还是什么?
一件艺术品好在哪里,并不是说画的有多么好有多有出神,因为他不是一贴药, 可以治病救命。
而是比如:
1 能给人美感
2:它能代表一个时代的艺术风格
3:反映一个时代的历史的文化
4:整个世界就只有这一张。
5:能满足一部分人的某种需求(,有他就表示是个有艺术品味的人、有他就是个有钱人了、还有就是,拥有它因为他是达芬奇的亲戚或者什么人啦。总之大家为这画引起一小点细节就会轰动)
蒙娜丽莎到底好在哪
要说《蒙娜丽莎》好看在哪里的话,我们可以先了解一下《蒙娜丽莎》的创作背景和它的价值意义:
在达芬奇那个时代,《蒙娜丽莎》这样的作品是前无古人后无来者的。为什么这么说呢,因为那个时候画家是不会给普通人画像的,一般只有王公贵族这样的人物才会被画家画下来。而《蒙娜丽莎》就打破了这个传统,当时蒙娜丽莎并不是王公贵族家的夫人,而达芬奇为她画的这幅画也就有了重大的意义,因为《蒙娜丽莎》是当时第一幅为普通人画的像,这在当时引起了巨大的轰动。所以说从那以后画家都开始给普通人画像了,这就是《蒙娜丽莎》历史上的价值意义。
另外一个原因当然就是因为达芬奇高超的绘画技术和绝无仅有的黄金比例分配,这也是《蒙娜丽莎》闻名于世的原因。不管怎么说,现在《蒙娜丽莎》仍然是绘画史上的一大奇葩,是无数学者争相分析的对象,也是达芬奇最具代表性的作品。